Technologijos visada keitė muzikos pasaulį. Nuo pirmųjų patefonų, kurie padėjo gimti DJ kultūrai, iki „Ableton Live“ ar „Serato“ programų, kurios iš esmės transformavo muzikos kūrimą ir grojimą scenoje. Šiandien didžiausią diskusiją kelia dirbtinis intelektas (AI) – ar jis taps tik pagalbine priemone kūrėjams, ar išstums žmogišką kūrybiškumą iš muzikos pasaulio?

Kaip AI jau naudojamas muzikoje?

AI šiandien nėra vien tik „mokslinė fantastika“. Jis jau aktyviai veikia muzikos industrijoje:

• Melodijų ir beat’ų generavimas – platformos kaip Amper Music, Soundraw ar AIVA leidžia per kelias minutes sugeneruoti muzikinius motyvus pagal pasirinktą nuotaiką ar žanrą.

• Vokalo sintezė – AI gali atkurti žinomų atlikėjų balsus arba sukurti visiškai naujus.

• Masteringas – tokios paslaugos kaip LANDR ar iZotope Ozone siūlo automatizuotą garso apdorojimą, kuris sutaupo daug laiko ir pinigų.

• DJ set’ų planavimas – AI gali analizuoti publiką, prognozuoti jų reakcijas ir padėti sudėlioti tinkamiausią playlistą.

AI privalumai muzikos kūrėjams

• Greitis – AI leidžia akimirksniu sugeneruoti idėjas, kurios gali tapti kūrinio pagrindu.

• Įkvėpimas – tai puiki priemonė „užstrigus“ kūryboje. AI gali pasiūlyti netikėtų harmonijų ar ritmų.

• Prieinamumas – net pradedantysis, neturintis gilios teorijos žinių, gali pradėti kurti muziką ir jaustis kūrėju.
  
• Optimizacija – masteringas ar miksavimas užtrunka minutes, o ne valandas.